...(前略)
我的片名是「微時」,會取這個名字是因為我的其中一位受訪者她的名字叫做微氏時,當我聽到這個名字時還蠻
驚訝的,我跟她說你的名字意思是指很短暫的時間,但她其實並不了解她名字的意思。
我的拍攝對象就住在我宿舍的隔壁,他們是一群來台灣工作的越南阿姨,剛住到那個地方兩個月,我房東的姊夫
是那邊的管理員,透過這個管道,我進去她們的宿舍試圖瞭解她們的生活是什麼樣子?她們居住的環境是什麼樣
子?她們到底覺得這個地方怎麼樣?有個成語叫相遇微時,就是我們相遇的時候是在你榮華富貴之前。她們來台
灣工作是希望回到越南可以買地、可以蓋好幾層樓的房子、可以讓小朋友念大學,從這個點開始讓我想很多事。
跟她們接觸的時間並不長,我試著瞭解她們在這個地方的感受是什麼,我問她們夜晚睡覺都夢到什麼,她們大部
分回應我都是一些對家鄉的思念、小孩的影像或是被鬼壓床的狀態,那些夢境非常矛盾、非常壓抑,於是我透過
這個片子,以及一封寫給家鄉的書信去描述她們在這個土地之上與我們比鄰而居的感受。
我的片名是「微時」,會取這個名字是因為我的其中一位受訪者她的名字叫做微氏時,當我聽到這個名字時還蠻
驚訝的,我跟她說你的名字意思是指很短暫的時間,但她其實並不了解她名字的意思。
我的拍攝對象就住在我宿舍的隔壁,他們是一群來台灣工作的越南阿姨,剛住到那個地方兩個月,我房東的姊夫
是那邊的管理員,透過這個管道,我進去她們的宿舍試圖瞭解她們的生活是什麼樣子?她們居住的環境是什麼樣
子?她們到底覺得這個地方怎麼樣?有個成語叫相遇微時,就是我們相遇的時候是在你榮華富貴之前。她們來台
灣工作是希望回到越南可以買地、可以蓋好幾層樓的房子、可以讓小朋友念大學,從這個點開始讓我想很多事。
跟她們接觸的時間並不長,我試著瞭解她們在這個地方的感受是什麼,我問她們夜晚睡覺都夢到什麼,她們大部
分回應我都是一些對家鄉的思念、小孩的影像或是被鬼壓床的狀態,那些夢境非常矛盾、非常壓抑,於是我透過
這個片子,以及一封寫給家鄉的書信去描述她們在這個土地之上與我們比鄰而居的感受。
於高雄勞博館《 異議移工展:流動與勞力 》座談
一群越南籍的內衣工廠女工
再次來到台灣兩個月
在這溫熱的島嶼與我們比鄰而居
透過她們對於遙遠家鄉的書信自白
在這異鄉夜晚所發生的夢境私語 與
生活現狀的映射交疊
描繪出此情此地所發生的思念與鄉愁 座 談 節 錄
再次來到台灣兩個月
在這溫熱的島嶼與我們比鄰而居
透過她們對於遙遠家鄉的書信自白
在這異鄉夜晚所發生的夢境私語 與
生活現狀的映射交疊
描繪出此情此地所發生的思念與鄉愁 座 談 節 錄
「對你而言哪裡屋是什麼?」
N:
我「假扮」電影導演受哪裡屋之邀到南大去駐廠拍片,在11/1-11/15工作期間,可說是經歷了許多拋物線的丟擲和錯亂,導演/演員/剪接/音效/真實自我…,將作品事件化,這樣的途徑是我首次的嚐試;將生活與創作的痕跡影像化,更是一個電影式的設定。
集體的生活、集體的行動,不斷折衷的過程,的確就像拍電影一樣。我們在真實生活中進行了虛擬,進而使虛擬事件成為真實,滾在一起以生活的時序進行著,對我個人而言反而面對的是更大的錯亂,原本設定角色扮演遊戲條件的“主人”卻被角色“設定”,為自己形構而出的虛擬所“操控”。好比現實生活中,誰不都也是有著多重角色呢?哪裡屋就像一盤培養皿,或者是一瓶紅酒醒過來的時間。有許多新可能繼續發生。
O:
想看看自己有多大的能耐,一直都有這樣的想法。
如何在平凡的日子裡冒險,如何讓熟悉的環境變成未知,如何讓空虛的時間感緊繃,如何讓極小的資源產生巨大的效果,我想這就是哪裡屋為什麼會找上我的關係。
L1:
離開以往熟悉的住所,去適應一個陌生的環境,並不如想像中困難。因為失眠就是一個想像出來的概念。
兩個禮拜是一個既定的時間,展場、住所是一個既定的場域,在簡單有限的條件設定之後,所有的發展都是未知、非既定,限制之外的。
演戲是暫時的放棄自己。或者去演別人覺得你適合的角色。不演看看,就不知道自己會演。
L2:
感覺是一場有計畫性的大型辦家家酒。我們主導著這場戲(事件)卻也被場域的改變而切換著因地適宜的身分所操控,“我是誰?”創作者的身分跳躍在此很有趣的進行著透明化的被檢視。傅科說的:「讓自己成為它者」;不只是在片中角色的更替更是在整個事件。
這經驗有別一般只是放作品在展場的展演,此不復返的事件也只能藉由著文件紀錄來呈述。
這次在台南藝術大學音像管理所大放映廳的影展播映時更是遇上的校內造形所每學期重大的評圖大會(我們五位創作者也在這次的期末評圖名單之中),在此我們更是安排的這次的巧遇讓影展座談會身分為導演的我們在(屋-烏山頭-Wood),再次進行身分上的切換。當來觀看評圖的觀者提出評圖機制下作品性的問題時,我們(導演)在座談會時築起了一道隱形圍牆,好奇的評圖老師與觀者無法讓我們(評圖學生)的身分現身,攻不破那到圍牆,使哪裡屋影展事件造成觀眾的挫敗,也不得不迫使觀者進行身體的微調與思考,是此策略性的事件有效的達到它的目的。
Y:
申請空間成立一個月的假公司,自己邀請自己進駐,帶有強迫症的生產與推銷,這一齣只有開頭劇本的事件,無論觀者以任何距離的態度去觀看,都是推衍它往後的發生。
N:
我「假扮」電影導演受哪裡屋之邀到南大去駐廠拍片,在11/1-11/15工作期間,可說是經歷了許多拋物線的丟擲和錯亂,導演/演員/剪接/音效/真實自我…,將作品事件化,這樣的途徑是我首次的嚐試;將生活與創作的痕跡影像化,更是一個電影式的設定。
集體的生活、集體的行動,不斷折衷的過程,的確就像拍電影一樣。我們在真實生活中進行了虛擬,進而使虛擬事件成為真實,滾在一起以生活的時序進行著,對我個人而言反而面對的是更大的錯亂,原本設定角色扮演遊戲條件的“主人”卻被角色“設定”,為自己形構而出的虛擬所“操控”。好比現實生活中,誰不都也是有著多重角色呢?哪裡屋就像一盤培養皿,或者是一瓶紅酒醒過來的時間。有許多新可能繼續發生。
O:
想看看自己有多大的能耐,一直都有這樣的想法。
如何在平凡的日子裡冒險,如何讓熟悉的環境變成未知,如何讓空虛的時間感緊繃,如何讓極小的資源產生巨大的效果,我想這就是哪裡屋為什麼會找上我的關係。
L1:
離開以往熟悉的住所,去適應一個陌生的環境,並不如想像中困難。因為失眠就是一個想像出來的概念。
兩個禮拜是一個既定的時間,展場、住所是一個既定的場域,在簡單有限的條件設定之後,所有的發展都是未知、非既定,限制之外的。
演戲是暫時的放棄自己。或者去演別人覺得你適合的角色。不演看看,就不知道自己會演。
L2:
感覺是一場有計畫性的大型辦家家酒。我們主導著這場戲(事件)卻也被場域的改變而切換著因地適宜的身分所操控,“我是誰?”創作者的身分跳躍在此很有趣的進行著透明化的被檢視。傅科說的:「讓自己成為它者」;不只是在片中角色的更替更是在整個事件。
這經驗有別一般只是放作品在展場的展演,此不復返的事件也只能藉由著文件紀錄來呈述。
這次在台南藝術大學音像管理所大放映廳的影展播映時更是遇上的校內造形所每學期重大的評圖大會(我們五位創作者也在這次的期末評圖名單之中),在此我們更是安排的這次的巧遇讓影展座談會身分為導演的我們在(屋-烏山頭-Wood),再次進行身分上的切換。當來觀看評圖的觀者提出評圖機制下作品性的問題時,我們(導演)在座談會時築起了一道隱形圍牆,好奇的評圖老師與觀者無法讓我們(評圖學生)的身分現身,攻不破那到圍牆,使哪裡屋影展事件造成觀眾的挫敗,也不得不迫使觀者進行身體的微調與思考,是此策略性的事件有效的達到它的目的。
Y:
申請空間成立一個月的假公司,自己邀請自己進駐,帶有強迫症的生產與推銷,這一齣只有開頭劇本的事件,無論觀者以任何距離的態度去觀看,都是推衍它往後的發生。
「哪裡屋」首次發表於2007年11月台南大學藝術特區的一個展覽檔期。
五位創作者將展場虛擬成一間製片公司 -Nollywood,同時扮演著製片公司的高層負責人、基層工作人員、受邀電影導演、電影演員、展覽創作者…等身份,並且架設了公司的專屬網站(www.nolly5.co.cc),在展覽場地裡舉辦了一個新創公司的開幕儀式,聲稱首波邀請了五位導演執行短期進駐製片計畫。並在開幕兩週後舉辦了導演們的電影首映會及導演座談。
2008年1月,即在台南藝術大學進行巡迴影展活動,並邀請影評人參與映後座談。12月一舉北上舉行了開幕週年慶,於台北市立美術館進行為期三個月的放映活動。
「Nollywood-哪裡屋」, 有別於既定的展演模式,例如開幕時,展場中並沒有所謂預期中的作品,現場僅見受邀導演進駐的裝備和公司簡要的宣傳佈置;在導演進行拍攝期間,觀眾甚至可以任意的參觀進駐生活或者參與製片計畫,生活、紀錄即時公開。「哪裡」宣示著場域(屋)的不確定性。流變的身份隨著異質的場域進行著切換,打亂了一般展覽觀眾觀看的秩序,刺激著觀者的身體進行微調。以上這些虛擬後設的元素,皆是形構出此事件的函數,並逐一被執行為真實發生、存在的事件,虛擬進而鬆動了真實。
「Nollywood-哪裡屋」的概念不僅只是將展覽本身視為一個醞釀的發酵期,並且將展覽、作品事件化,而影展及座談會的助力則讓藝術事件得以完整的現身。
哪裡屋秉持著「哪裡都行」的精神,不斷在不同場域以不同的創作方式製造新的藝術事件,創作者在各個場域以流變的職業身份(分身)尋求另一種創作生產的可能性。
. 開幕宣傳 . 工作人員列表 . 進駐生活側拍
. 官方片頭動畫
. 導演簡介
. 導演及演員專訪
. 問與答
. 電影海報
. 電影預告 . 首映會
. 相關報導 / 哪裡屋之狡兔三窟 / 書中自有哪裡屋 / 化為「烏」有 / 例外生活 疑世代(ex→ception)的再皺摺
MOCA NO於三月春分時節舉辦『空谷幽蘭-MOCA NO 2009春特展』
本展意在延續2008年『日常的力量』秋特展中對日常性和宇宙觀的探討,並將之回溯到個人回應整體世界的方式。
空谷幽蘭語出自清.劉鶚《老殘遊記》第五回。文中比喻不世出但性格高潔之人,同時也像徵「隱者」的身份。
本展中「空谷幽蘭」意喻「宇宙中孤獨的旅行」。在獨自一人的生命旅程當中,將自己從日常生活的軌道當中解放
在廣大的宇空中探尋著個人與自然、歷史、他人的關係,並在絕對的孤獨中映照出真實的自我。
嘉明湖 | 北天宮 | 鼓山 | 鹿寮 | 松蘿湖 | 中橫公路 | 屏東市 | 門馬羅山 | 烘爐塞山 | 布拉格市
我想去找曾經熟識的友人
以及彼此都不熟悉的地方
4/12 屏東市...友人父親田寮...萬丹鄉赤山嚴...東港...屏東市
4/13 屏東市...萬金聖母聖殿...泰武鄉...北大武山...三地門鄉...瑪家鄉...山地門隘寮溪碰坑口...
山地門橋下隘寮溪床...賽嘉...屏東市
. 現地
在夜晚的稻田中召喚一陣霧
在三地門隘寮溪碰坑口古橋上召喚一朵雲
在竹子樹和溪床中召喚一條溪流
. 沿途
相關連結 / 沒有當代藝術館
HD video / 雙頻道錄像 / 彩色 5' 00" / 彩色 6' 10" / 循環 / 2009
曲目 / 改編 Saint Saens -The Swan
演奏 / 王楚翔
演出 / 許順典,Lindsay 文字
燈光 / 廖笠安
化妝 / 謝怡如






